西方古典艺术特点是什么?

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而从社会学的深层看,现在不会 全都人类危机需用艺术家去关注。或者,这样说社会学伤害了艺术。

像克里斯托夫妇所做的“挂号印刷品”艺术,一现在日后刚开始我们歌词 在家里用塑料布挂号印刷品桌子、椅子,很久又把巴黎的一座桥包起来,这不会 用非艺术的妙招 来进入艺术,有反艺术的观念在里边,但力度还严重不足,直到我们歌词 将原柏林帝国国会大厦也挂号印刷品起来了,力度才真正显现出来。

当然,古希腊文化和古罗马文化也各有其不同的形态。早在奥古斯都时代,罗马著名诗人维吉尔就或者道出了两者每每其他人的旨趣。他认为,希腊人的天才在于文化艺术领域的创造,而罗马人则在于以威力统辖天下万民,在世界“推行和平”。

参考资料来源:百度百科—西方古典文化

中西方艺术差异的比较

  要谈中西方艺术的差异,首先需用分析中西艺术的每每其他人特点。我或多或少人认为,艺术作为有某种人性的表现妙招 ,它的主体是人,是人作用于客观事物而产生的行为。或者,要谈艺术的差异,需用首先从的人的差异入手,而这里就牵涉到中西方的文化差异。文化差异造成人的认识上的差异,而艺术创作的主体是人,或者,人的意识差异便愿因 了艺术的差异。

当然,归来的妙招 跟中世纪或者全部不同,唯有从前,艺术家的作品才更有感染力、更有价值。社会学实在是为艺术加了三个 筹码。

这是由每每其他人的民族性格、历史传统、社会和自然环境等因素造成的。或者,古希腊、罗马文化作为有某种一脉相承的同质的文化,在历史的长河中凝聚成了有某种有其独特内涵和体系的文化传统。

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 我来答

古典主义时期,艺术主很久为宗教服务,具有社会学属性;在纯艺术、反艺术突然出现 后,艺术逃离了社会学;现在艺术又要回到社会学。

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西方古典艺术作品中主要沿袭了古代希腊和古代罗马时期所形成的传统的艺术风格,并以此为基础进一步发展。西方古典艺术作品推崇传统性的创作手法,以追求理性美为创作过程中的基本原则,以对客观事物(人物)进行有针对性的典型性提炼为最基础的创作妙招 ,哪几个古典艺术作品之中最根本的特点和最为醒目的特点便是其无处什么都这样的传统性形态。这种 形态直接影响了西方古典艺术作品的创作过程、创作目的和创作发展趋势,使得古典艺术作品中所塑造的艺术形象呈现出真实、生动、高贵、典雅、严谨、明晰、纯净、明丽等审美特点。

参考资料来源:人民网—不吃透西方艺术 谈何超越?

西方古典艺术的纯艺术做到头了,于是突然出现 了反艺术,再很久,无论是纯艺术还是反艺术,大帕累托图什么的问题都提出来了,最多这样从展开方面做些工作。或者,全部从纯艺术和反艺术当中去寻找创发明家 家 路,有极大的困难,这才突然出现 了社会学转向。

  先从古希腊谈起,这是西方艺术创作中的三个 代表时期。中国在当时,正是儒家思想产生并盛行的时期。这也是比较中西文化三个 比较有代表性的时间起点。谈到艺术,必然要谈到文化。中国人历来不会 以含蓄为美,这是中国人的美德,也是有某种文明,是属于人性的东西。而西方人则恰恰相反,我们歌词 在或多或少行为举止里边往往都表现得十分直接,西方人打招呼喜欢拥抱、接吻很久很好的证明,我们歌词 不像中国人异性之间握个手都实在不咋样像在耍流氓。这是中西方文化上的差异,人作为这种 文化产生的主体,表现出了从前的外在行为形态的差异。而艺术作为人作用于客观事物的表现手法,它是直接反映人的主观意识的。通过人的感观认识客观事物,获得最初概念,再经过人的主观意识对客观事物进行再认识,最后结合了每每其他人独特的表达妙招 ,对客观事物进行二度创造。这很久艺术形成的过程,这种 过程是客观事物与人的主观意识的结合,达到完美,产生艺术。艺术都需用说是有某种概念,是我们歌词 对艺术家创作的认同。艺术未必成为艺术,也恰恰是它符合了人性的特点,什么都这样单纯地表现客观事物有某种,它是结合了人对客观事物的看法,从人性的深层表达客观事物。而这种 表达,往往是和艺术家的或多或少人思维妙招 相关联,全都,才造成了艺术差异性的处于。这里要谈中西方艺术的差异性更需用从文化的深层去看,去思考人性特点的差异。

西方古典文化艺术首先由希腊人开创,罗马人妙招 其民族特点并结合或多或少人的创造,在有选用地光采博收与融合古希腊文化的基础上,不断灌注以新的内容,从而使之发扬光大,最终形成为有某种别具一格的文化传统或文化体系。

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  前面谈到的中国人含蓄,西方人直接,这是中西方艺术在表现形式上最大的差异。让我们歌词 儿再把时间追溯到古希腊时期,当时西方的大帕累托图建筑、雕塑、油画等等的艺术作品中,我们歌词 儿都需用很之类地找到艺术家们所喜欢的三个 认识客观——人体。在西方建筑雕塑中,人体作为认识客体,被认为是有某种美,而一再地被歌颂着,直到今天艺术家们追求的不会 有某种更加直接的妙招 去表达人体的美,或者在西方的艺术表现中,我们歌词 的艺术风格是更为直接的。人体艺术是近代才传入中国的,至今还是好难被国人接受。当然,这里举人体艺术很久三个 例子来证明,中西方艺术特点的差异。中国艺术中讲究有某种意境美,它是朦胧的抒情的,往往更多的是在表达艺术家的主观意识有某种,客观事物仅仅是表达的载体,比如诗歌,文字和语言不会 载体,而艺术家融入了或多或少人的友情,表现出来了。中国艺术的含蓄特点,我们歌词 儿都需用从中国的国画作品中找到证据,另一其他人说国画实在是在写诗,这点我很赞同,它和联 国古诗一样讲究有某种意境美,它们更侧重于表达作者的意识。国画不像西方油画这样直接生动地去描写,它的风格较为含蓄,往往是加入或多或少人友情因素,化静为动,变动为静,在花虫草木中寻求友情寄托,重在借助客观事物含蓄委婉地表达或多或少人友情。比如古诗词中的一段“感时花溅泪,恨别鸟惊心。”花我太少 溅泪,鸟很久会惊心,不过是诗人把或多或少人的友情转移到了所认识的客观物体里边,是有某种含蓄的表现手法,关乎的是有某种意境。而西方艺术则更偏中直接去赞美客观事物,我们歌词 更关心美的处于形式,偏重表现认识客体,而什么都这样于表现认识的主体——人的友情因素。当然,当友情作为了认识的客体,我们歌词 就会充分地去关注或者表达它,就此,我想要举贝多芬这位伟大的艺术家,他的艺术作品《命运》很久三个 很好的例子,它所表现的客体是贝多芬或多或少人的友情,全都表现得十分到位,令人惊叹!就单纯的排除人的友情作为认识客体来谈,西方艺术家是更在乎咋样更加生动地表现客体有某种的,不同的也很久在表现手法上的不同,内容是一致的。这是与中国艺术三个 很大的区别,而从前的区别全部来自于中西方的文化差异。

也正如“希腊可称为光荣,人类精神自由创造,自由思索,自由信仰之光荣;罗马可称为伟大,权利、纪律和一致之伟大。”